1、那个蓝头发的是男主在精神世界的化身，就像杨雨晴化身为另一个人一样，那是精神世界，具体就是用来重启游戏用的，只要境主本人不被抓不死就会让游戏无数循环，作出各种**可能，来达成境主的目的，这是sptime本境系列创造的世界观，虚拟出来的世界观。

2、因为雪之本境的解境篇比雾之本境出得要晚，所以如果男主在雾之本境以境主方式出现就会变成剧透，所以就让江城雪以境主方式出现，这样的话大家玩雪之本境解境篇的时候就会有恍然大悟的感觉。

3、而江城雪的出现，你可以理解为是男主指示她过来病房的。（粉丝头发的就是江城雪了）

雾之美张恨水居重庆六年，饱尝雾之气氛，雾可厌，亦可喜，雾不美，亦*美，盖视乎季节环境而异其趣也。大抵雾季将来与将去时，含水分*多，重而下沈，其色白。雾季正盛时，含水分少，轻而上浮，其色青。青雾终朝弥漫半空，不见天日，山川城郭，皆在愁惨景象中，似阴非阴，欲雨不雨，实至闷人。若为白雾，则如秋云，如烟雨，下笼大地，万象尽失。杜甫诗谓「春水船如天上坐」，若浓雾中，己身以外，皆为云气，则真天上居也。白雾之来也以晨，披衣启户，门前之青山忽失。十步之外，丛林小树，于薄雾中微露其梢。恍兮忽兮，得疏影横斜之致。更远则山家草屋，隐约露其一角。平时，此家养猪坑粪，污*不堪，而破壁颓篱，亦至难寓目。此时一齐为雾所饰，唯模糊茅顶，有如投影画。屋后为人行路，遥闻赶早市人语声，在白云深处，直至溪岸前坡，始见三五人影，摇摇烟气中来，旋又入烟气中而消失，微闻村犬汪汪然，在下风吠客，亦不辨其出自何家也。一二时后，雾渐薄，谷中树木人家，由近而远，次第呈露。仰视山日隔雾层而发光，团团如鸡子黄，亦至有趣。又数十分钟，远山显出，则天色更觉蔚蓝，日光更觉清朗，黄叶山村，倍有情致矣。在重庆居住已经六年了，对雾气已有充分的体验。雾有时讨厌但有时也讨人欢喜，雾可说不美但亦可称*美！完全视乎当时的环境和气候而产生不同的景象。我想大雾天气将来和将尽时，雾气中水分*多故向下沉降而颜色偏白。当雾季*严重时，它的水分含量反为轻而往上浮，颜色也昽偏青色。青色的雾整天弥漫天上不散，致使天色暗昏，远近的山河城乡尽隐于愁云惨雾的景象中。而似天阴但又不是，似下雨却又无雨，这种天气*令人烦闷。若果是白雾，则像秋天的白云和烟雾般的细雨，下沉并笼罩在地面之上，令身边的景物全都无法看清。诗人杜甫的诗句谈到「春水船如天上坐」，意在浓雾中，除了自身之外，全部是云雾围绕，即是真的如在天上居住一样。白雾的来临通常都是在清晨，穿衣推门外出，门前青郁的大山不见踪影。距离十步之外的小树林，于薄雾笼罩下祇是微微露出树顶。在若隐若现间有枝干纷展的境致。望向更远的地方，则小屋茅舍都朦胧中祇见一角。在平日这间小屋是作猪舍之用，环境*乱不堪，而破败的墙壁和篱笆简直不堪入目。但这时在茫茫雾色之下，祇见屋的轮廓在迷糊之间，仿如画作一般。屋后本是人行小路，隔远而听闻赶早市的行人声响，但在浓雾云罩之下，要走到溪岸前边方能见到有三五条人影，在阵阵的雾气中现身但转眼又重入雾中消失。隐约听闻有饲养的犬只在下风的位置吠叫，但亦无法分清是来自那一家人。在一、二过钟头后，雾气开始稀薄，山谷中的树木房屋，陆续地呈现出来。抬头观望太阳隔着云雾的光亮，圆圆的像是鸡蛋黄一样，模样亦算有趣。再过几十分钟，连远方的高山也清晰可见，而天色则更觉蔚蓝一片，阳光格外晴朗。黄绿色的树叶映衬著山野村落，是特别有引人的境致。个人理解！未必正确，不知你合用否！希望可以帮到你！图片参考：.yimg/iugc/rte/*** iley_35

关于境的诗句 1.描写美境的诗句有哪些

春江潮水连海平，海上明月共潮生。

滟滟随波千万里，何处春江无月明！江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰；空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。

江畔何人初见月？江月何年初照人？人生代代无穷已，江月年年望相似。不知江月待何人，但见长江送流水。

白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。

玉户帘中卷不去，捣衣砧上指还来。此时相望不相闻，愿逐月华流照君。

鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。

江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。斜月沉沉藏海雾，碣石**无限路。

不知乘月几人归，落月摇情满江树。

“有我之境，以我观物，故物皆著我之色彩。”

代表人物有：北宋欧阳修，其作品《蝶恋花》：“庭院深深深几许？杨柳堆烟，帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处，楼高不高章台路。雨横风狂三月暮。门掩黄昏，无计留春住。泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。”就是典型的“有我之境”；再如秦观的《踏莎行》：“雾失楼台，月迷津渡，桃源望断无寻处。可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。驿寄梅花，鱼传尺素，砌成此恨无重数。郴江幸自绕郴山，为谁流下**去？”也是典型的“有我之境”。其实古代人写词，写“有我之境”的比较多，如柳永，其作品《雨霖铃（寒蝉凄切）》、《蝶恋花（伫倚危楼风细细）》、《鹤冲天（**榜上）》等都属于这一类型。

“无我之境，以物观物，故不知何者为我，何者为物。”此种境界的代表人物有陶渊明，其作品《采菊东篱下》中的“采菊东篱下，悠然见南山。”便是典型的“无我之境”。再如元好问的《颍亭留别》中的“寒波淡淡起，白鸟悠悠下。”也是此类型的代表。王维也善写“无我之境”，如《鸟鸣涧》。

王国维在《人间词话》里谈到了治学经验，他说：“古今之成大事业、大学问者，必经过三种之境界：

**种境界：“昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。”这词句出晏殊的《蝶恋花》，原意是说，“我”上高楼眺望所见的更为萧飒的秋景，西风黄叶，山阔水长，案书何达？在王国维此句中解成，做学问成大事业者，首先要有执着的追求，登高望远，瞰察路径，明确目标与方向，了解事物的概貌。

第二种境界：“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”这引用的是北宋柳永《蝶恋花》*后两句词，原词是表现作者对爱的艰辛和爱的无悔。若把“伊”字理解为词人所追求的理想和毕生从事的事业，亦无不可。王国维则别有用心，以此两句来比喻成大事业、大学问者，不是轻而易举，随便可得的，必须坚定不移，经过一番辛勤劳动，废寝忘食，孜孜以求，直至人瘦带宽也不后悔。

第三种境界：“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。”是引用南宋辛弃疾《青玉案》词中的*后四句。梁启超称此词“自怜幽独，伤心人别有怀抱”。这是借词喻事，与文学赏析已无交涉。王国维已先自表明，“吾人可以无劳纠葛”。他以此词*后的四句为“境界”之第三，即*终**境界。这虽不是辛弃疾的原意，但也可以引出悠悠的远意，做学问、成大事业者，要达到第三境界，必须有专注的精神，反复追寻、研究，下足功夫，自然会豁然贯通，有所发现，有所**，就能够从必然王国进入自由王国。

在《文学小言》一文中，王国维又把这三境界说成“三种之阶级”。并说：“未有不阅**第二阶级而能遽跻第三阶级者，文学亦然，此有文学上之天才者，所以又需莫大之修养也。”王国维所引词句**为晏殊《蝶恋花》，第二为柳永《蝶恋花》，第三为辛弃疾《青玉案·元夕》。

古人学问无遗力，少壮功夫老始成。

少年辛苦终身事，莫向光阴惰寸功。

孜孜不倦书山有路勤为径，学海无涯苦作舟.

活到老学到老半亩方塘一鉴开，天光月影共徘徊。问渠那得清如许，为有源头活水来。（宋朱熹《观书有感》）

昨夜江边春水生，蒙冲巨舰一毛轻。向来枉费推移力，此日中流自在行

王国维在《人间词话》中论有我之境与无我之境曰：“有我之境，以我观物，故物皆蓍我之色彩。无我之境，以物观物，故不知何者为我，何者为物。”

1.有我之境的观物方式是以我观物，结果给人的美感是宏壮。

例如“泪眼看花花不语，乱红飞过秋千去”，这里有作者或者主人公的“泪眼”。

无可奈何花落去，似曾相识燕归来。晏殊

自在飞花轻似梦，无边丝雨思如愁。秦观

2.无我之境的观物方式是以物观物，结果给人的美感是优美所谓无我之境不是作品不带任何主观感情，及个*特征，而是指审美主体“无丝毫生活之欲”与外物“无利害关系”，审美时“吾心之状态部”，全部沉浸在外物中，达至与物俱化的境界。如“采菊东蓠下，悠然见南山”，“寒波澹澹起，白鸟悠悠下”，“花褪残红青杏小，燕子飞时绿水人家绕”，这里纯属写景、造境。

王国维在《人间词话》中论有我之境与无我之境曰：“有我之境，以我观物，故物皆蓍我之色彩。无我之境，以物观物，故不知何者为我，何者为物。”

1.有我之境的观物方式是以我观物，结果给人的美感是宏壮。

例如“泪眼看花花不语，乱红飞过秋千去”，这里有作者或者主人公的“泪眼”。

无可奈何花落去，似曾相识燕归来。晏殊

自在飞花轻似梦，无边丝雨思如愁。秦观

2.无我之境的观物方式是以物观物，结果给人的美感是优美所谓无我之境不是作品不带任何主观感情，及个*特征，而是指审美主体“无丝毫生活之欲”与外物“无利害关系”，审美时“吾心之状态部”，全部沉浸在外物中，达至与物俱化的境界。如“采菊东蓠下，悠然见南山”，“寒波澹澹起，白鸟悠悠下”，“花褪残红青杏小，燕子飞时绿水人家绕”，这里纯属写景、造境。

楼主您好，你的提问比较范范，没有办法给您提供较为准确的答案，诗的意境分为很多种，比如高远、清新、辽阔、深远、凄凉等，对于不同的读者，每一种意境都可能产生舒服的效果，舒服本深不是意境，而是人的一种感观。

意境，指文艺作品或自然景象中所表现出来的情调和境界。通常讲常用一些词语来表达意境，如：恬淡闲适，华美壮丽，清新自然，安谧闲静，雄伟壮阔，沉郁悲凉，萧瑟凄凉，雄浑开阔，明快高旷，慷慨激昂，寂静肃穆……等等。

平时我们读诗时常说，这首诗很有意境；观画时也经常见人说，某幅画很有意境；在音乐和电影等艺术领域也常常见有人用意境描述。但是尽管大家都在用这个词，对于究竟什么是意境，很多业余人士却并不清楚。

意境是指抒情*作品中呈现的那种情景交融、虚实相生、活跃着生命律动的韵味无穷的诗意空间。或者说意，境是指抒情*作品中所呈现的的那种情景交融、虚实相生的形象系统，及其所**和开拓的审美想象空间。他同文学典型一样，也是文学形象的高级形态之一。（《文学理论教程》）

如果典型是以单个形象而论的话，意境则是由若干形象构成的形象体系，是以整体形象出现的文学形象的高级形态。意境是中国传统美学思想的重要范畴，在传统绘画中是作品通过时空境象的描绘，在情与景高度融汇后所体现出来的艺术境界。

意境的结构特征是虚实相生。意境由两部分组成：一部分是“如在眼前”的较实的因素，称为“实境”；一部分是“见于言外”的较虚的部分，称为“虚境”。虚境是实境的升华，体现着实境创造的意向和目的，体现着整个意境的艺术品位和审美效果，制约着实境的创造和描写，处于意境结构中的灵魂、统帅地位。但是，虚境不能凭空产生，它必须以实境为载体，落实到实境的具体描绘上。总之，虚境通过实境来表现，实境在虚境的统摄下来加工，这就虚实相生“的意境的结构原理。

楼主所说的舒服的意境，不存在这种说法，只要某个艺术作品品味出意境了，这个意境自然会让人好觉到舒服，即便其中可能夹杂着非常复杂的情感，即便是苦涩，但意境总是舒服的，合适的。这种“舒服”的意境经常有下面一些特点，一是表真挚之情，其中必有真情的传达；二是状飞动之趣，动静相生；三是传万物之灵趣，生动传神。

下面摘抄两个例子做些说明，两者意境不同，但都很舒服：

例如李白的《送孟浩然之广陵》一诗：“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。”这首诗有如下意象：黄鹤楼、烟花、孤帆、长江等。这些意象组合起来便成了一幅融情于境的画面：诗中没有直抒对友人依依不舍的眷念，而是通过孤帆消失，江水悠悠和久立江边若有所失的诗人形象，表达送别友人的深情挚意。字面上句句写景，实际上句句都在抒情，可谓一切景语皆情语。

再如贺铸《青玉案》中“一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”。这三个意象组成一个整体，艺术地回答了“试问闲愁都几许？”它不是三个意象的简单相加，而是形成了一个感人的艺术境界：闲愁像无边无际的如烟青草，似狂飞乱舞的满城飞絮，若凄清迷茫的黄梅时雨。

关于雾之本境和雪之本境的境主是谁(和雾之本境有冲突)的介绍到此就结束了，不知道你从中找到你需要的信息了吗 ？如果你还想了解更多这方面的信息，记得收藏关注本站。

本文链接：